繼園臺七號

個人覺得套戲是出色，對於如我這樣著重技藝向人來講，他每一個幕也是美輪美奐、有著舊香港情懷，無論 繼園台、界石、舊希爾頓酒店、皇都戲院、香港大學、石板街、石塘嘴、維港、那個太平館燈箱、虞太太家中每個細節位等，也是令一眾技藝迷心動。楊導在這方面真是無懈可擊。 而意境處理上，他也是處理得出色，情色處理（尤其是妙玉這段），會令觀眾有所著迷，而在他筆下的女士，無論在鳳眉、小嘴、步韻、旗袍下身形等的美設，也是處理得令人心動。 只是故事推進上，個人覺得太鬆散，太情感主導，令應該有的變得不好睇。痴·影·夢·藝 X 的專頁 https://www.facebook.com/ckwunmovie/

💬「那個年代，樸實中呈現著繁華，繁華中又帶著些真誠，實實在在，絕不炫耀，卻是一個永遠逝去的盛世。」🌸🎟🌸🎟(劇透注意👁👁)🎟🌸🎟🌸與其說《繼園臺七號》是楊凡寫給香港和電影的一封情書 ，倒不如說這是楊凡的一封自白書——電影乃載體，寫的是舊日香港，觀眾見的是卻是楊凡本人。 「不知道電影想表達甚麼。」、「我都看得打瞌睡了。」這是身邊朋友們離場時的第一身感受。而我對電影的宏旨也同樣茫無頭緒，節奏一直打慢板也的確讓人容易衝盹兒。不過，這些都無法抵消我對導演背後創作意念的好奇，也遏止不住想要了解更多的渴望。那重工打造的豪奢畫面、雅俗並存的弔詭情節、欲蓋彌彰的壓抑氛圍、對舊日香港的懷緬幽思，通通讓人有一探究竟的衝動。 要解構《繼園臺七號》的創作源起，便不得不從楊凡的自身經歷談起。1964年，17歲的楊凡從台灣漂泊到香港，完全被這個華洋交集、富生命力的城市給迷住了。身為異地人，香港非但沒有排斥他，反而展現出對新移民的包容和接納，這使楊凡對香港產生了情意結。而當時北角素有「小上海」之稱，南下香港的文人多聚居於此，是個文化氣息濃厚的地方，這又多麼令楊凡神往。後來六七暴動，看見人羣示威聚集，牆上貼滿大字報，政局的動盪對當時還是高中生的楊凡造成了不少衝擊。以上種種，混雜衍生出《繼園臺七號》這個故事：1967年，一對台灣母女移居北角繼園街，以異鄉人身份融入香港，與香港大學高材生發展出三角不倫關係⋯⋯電影滿載的，是楊凡對往昔香港，以及正值大好年華的自己最美好的追憶。 之所以說《繼園臺七號》更像是一封楊凡的自白書，除了因為故事背景是源自他的個人經歷外，電影中的一切其他元素：文學、音樂、經典電影，乃至表現手法、風格和製作過程，無不是楊凡本人的自我體現，見電影如見其人。楊凡居住中港台、遊學歐美的成長背景，對應着《繼園臺七號》中西古今糅合的風格；戲中共冶一爐的中西文學著作、所致敬的經典電影、多變的歌曲類型，乃楊凡文學底蘊與藝術品味的展露；蠢蠢欲動的情慾想像、香豔的鏡頭，是楊凡對性愛自由開放的前衛取態；用色之瑰麗妖異，濃墨重彩，反映楊凡超現實的審美趣味；畫功之精準細緻、力臻完美，以及耗費七年心血，先製3D再轉2D的不惜工本，又足見楊凡的唯美主義、一絲不苟；割愛賣畫籌措資金拍攝，這孤注一擲的籌備過程也盡見楊凡天性裏的跌宕不羈、浪漫率性。更甚者，無視觀眾的忍耐力，誓要加入自己朗讀小說原文的冗長旁白，相信若說楊凡非比尋常的自戀，他本人也未必會不同意。很想知道電影中呈現政治意味强烈的示威情節，又以其貌不揚的書呆子貫穿全片，這一切到底有何政治暗示，又隱藏了楊凡怎樣的政治觀，還得再看各方高人解讀了。 至於出場角色方面，相信尤以雍容儒雅、端莊得體卻又暗自春心蕩漾的虞太太最讓人心癢難撓。一襲靛藍色的旗袍，素淨含蓄而典雅，突顯玲瓏有致的身材，婀娜多姿。莫說是正值壯年的大學生范子明，連我看了那特寫腰臀的鏡頭，也瞬間臉紅心跳。更妙的是找來張艾嘉傾情配音，聲線與情感的演繹簡直一絕，賦予了這個角色生命和無限風韻！相對之下，起用趙薇為正值黛綠年華的女兒美玲配音則顯得格格不入，頗為牽強。其餘參與配音的影星可謂星光熠熠：林德信、蔣雯麗、吳彥祖、馮德倫、張孝全、章小蕙、許鞍華、陳果、潘迪華⋯⋯就連戲名也找來中國鬼才藝術家黃永玉親筆題字，陣容之鼎盛豈容小覷。 看電影當天，楊凡導演也親臨電影院一同觀賞並作影後分享，他不吝跟觀眾分享創作巧思：書呆子一角屬神來之筆，他堅持不能刪減，而打「不存在的網球」一幕則是化用電影《春光乍洩》之典。不過思前想後，還是如墮五里霧中，未能參透箇中深意。有觀眾嘗試提問《繼園臺七號》一片的中心思想，楊凡導演如是回應道：「這部電影製作歷程橫跨七年之久，觀眾未能一口氣消化是正常。」更逗趣的是，一旁的陳果導演妙語如珠：「有時候看電影並不需要努力探尋中心思想，故事中的虞太太不過是閒着沒事幹，哪有甚麼高深的道理，不用想得太複雜。」哈哈！還真是一語道破電影之所以迷人的原因。 《繼園臺七號》奪得「第76屆威尼斯影展最佳劇本金獅獎」後，電影的原著小說《芳華虛度‧繼園臺》才結集成書出版，而《繼園臺七號》只是改編自其中三個短篇故事：《青春夢裡人》、《春風沉醉的夜晚》及《金屋淚》，或許想要窺看故事一切前傳後事，便得去讀讀原著小說了。#影迷女生的電影札記 ig: movieholicgirls

老實說 作為一套動畫 有其特色美學之處 畫風風格混雜 貫穿部份超現實場景 都頗有趣 人物是把楊凡之前幾部作品的某些人物混合一起 (美少年和桃色) 從頭到尾也有些性意識滲透 點到即止 但以電影角道來講 沒什麼故事可言 有點文學式旁白 又有點東拉西扯 又有歴史事件作背景 看完不知導演想説什麼樣的一個故事 什麼也有點 性 異色 浪漫 文學 懷舊 混在一起 極其量只可說有趣 不能說好看 不過有熟悉的地方 背景 看來有種記錄時代的一種作用 尚可一看

《繼園臺七號》貴為威尼斯影展「最佳劇本金獅獎」得主，劇本自然有一番功力，而導演楊凡在細節位的表現亦相當出色。電影一開始，先用一個GOD VIEW拍攝香港的面貌，左邊樓房頂樓有人在練武功；滿街的唐樓、霓紅、電車路等等亦映入眼簾，完美地勾勒出香港於60年代的風貌。而在這嚴肅的背景中，亦不失一絲的風趣幽默。在當時的香港，地下稱之為一樓，一樓稱之為二樓，而我們的電影主角香港大學高材生范子明同學卻摸錯門，明明要去二字三樓，卻摸了去三字四樓，還好意思說自己是香港人。這看似是一個誤會、一個笑話，卻正正刻畫了香港最深刻的一個本土特色。在描寫方面，可以認為電影已經做得無可挑剔，可惜在娛樂性方面則較為欠奉。既然是得獎的劇本，如何把他演釋得出色是導演需要考慮的。在這一點上，楊凡導演用了大量的旁白進行場面調度，特別是男主角與虞太太在家中的第一場戲，兩人相見甚歡，拿《紅樓夢》與《追憶似水年華》互相分享，但場景過於單調，鏡頭大多圍繞在屋內，背景音樂也只是單純的電影配樂，大量旁白亦產生沉悶感，令觀眾難以投入。在這一點上，小編不得不提新海誠執導非常出色，適當地互用主角的內心獨白，以及周邊環境的雜音，令觀眾彷如親身經歷一般。但雖如此，電影的內容仍是相當出色。《繼園臺七號》故事講的是愛與情慾的關係，但在這一部份電影的描寫相當含蓄，裸露的只是鏡頭，並不是情慾。在男主角與虞太太的第一場戲中，便明顯以《紅樓夢第一百一十二回》投影至《繼園臺七號》的故事當中。在傳統的中國文化中，已婚妻子結識異性肯定便是離經叛道，但道德只能枷鎖約束人的行為，無法熄滅內心對愛情的熱切與渴望，因此既是不倫的戀愛，女方所期待的總是男方給予帶點強硬的愛情，以打破女性的心理和道德關口。至於電影的結局如何，便不多言，留待大家細心觀看。但值得一提的是，電影開首與結尾均出現了飛機，其象徵意義色彩濃厚，大家不妨多加思考。適合受眾：喜歡文學、對香港歷史感興趣、能接受蘊釀式劇情#財經專欄的文學雕👁 IG: movie_express_hk👤FB: Movie Express HK 影評界楊過與小龍女👥MeWe: Movie Express HK📮Email: 𝗺𝗼𝘃𝗶𝗲𝗲𝘅𝗽𝗿𝗲𝘀𝘀𝗵𝗸@𝗴𝗺𝗮𝗶𝗹.𝗰𝗼𝗺

這是一個在失落中追求愛情的故事。其中包括了一切的矛盾：上下高低、時尚與懐舊、美女與野獸、傳統和叛逆、聖潔和罪惡、戰爭與和平、東與西、靈與慾…… 表達了華麗後的蒼涼